Hai sempre desiderato imparare a scattare belle immagini ai concerti senza riuscirci?
Il tuo sogno è fotografare sotto il palco di un grande Festival di musica?
Cercavi un workshop tenuto da un fotografo specializzato di in fotografia di musica dal vivo?
Questo è il workshop che fa per te!
***AFFRETTATI! SOLO 6 POSTI DISPONIBILI***
Il workshop è riservato ad un massimo di 6 iscritti, numero congruo per poter seguire tutti gli allievi al meglio sia in aula che sotto il palco e nel backstage del Festival.
IL DOCENTE
RICCARDO PICCIRILLO | www.riccardopiccirillo.com
Il “Live Stage Photography” è un workshop fotografico specialistico in “fotografia di musica dal vivo” tenuto da Riccardo Piccirillo.
Piccirillo ha realizzato diverse copertine di dischi e lavoro per dischi tra cui Enzo Gragnaniello, Ruthie Foster, Osanna, Rino Zurzolo.
Ha fotografato in studio Enzo Gragnaniello, James Senese, Osanna, Peppe Barra, Maldestro, Laurence Jones e molti altri.
Ha scattato dal vivo, tra i vari, Pino Daniele, Jovanotti, Bb King, Solomon Burke, Negramaro, Giorgia, Gianna Nannini, Al Jarreau, Vasco Rossi, Litfiba, Joe Satriani, Marco Mengoni, e tanti altri.
Le sue immagini sono state pubblicati, tra i vari, da Classic Rock, Prog Rock, Vanity Fair, L’Espresso, Il Mattino, La Repubblica.
Qui è possibile vedere una biografia video di Riccardo Piccirillo:
Tre ore full immersion in aula a Spazio Tangram, dove Piccirillo non nasconderà nulla di quello che sa e dove darà tutte le dritte per prepararsi al concerto nella maniera migliore.
▶ sabato 8 / domenica 9 / lunedì 10 luglio 2017 h:20:00 in poi
Campania Blues Festival
c/o Arena del Mare (sotto piazza della Concordia) – Salerno
Il Campania Blues Festival è un festival internazionale di musica blues, soul e r’n’b. E’ il primo festival Blues in Campania ed è un festival itinerante.
I partecipanti scatteranno sotto la guida di Piccirillo ed affiancati da lui. Un esperienza unica per capire cosa succede sotto il palco, come muoversi, come scattare e tanto altro ancora.
▶ mercoledì 12 luglio 2017 h:17.30-20:30: c/o Spazio Tangram
Creiamo il reportage!
Analisi delle foto scattate, la post produzione, la selezione, le migliori immagini faranno parte della gallery ufficiale della produzione del concerto.
COSTO
150,00€
ISCRIZIONI
Il workshop è aperto ad un massimo di 6 partecipanti (minimo 4) e si rivolge a chi ha già nozioni tecniche di base della fotografia e una reflex e vuole provare l’emozione di fotografare ad un concerto e capire come funziona il mestiere del fotografo di scena.
corso avanzato LEZIONI DI FOTOGRAFIA DI PAESAGGIO” con un approfondimento sulla fotografia di architettura a cura di Mario Ferrara inizio lunedì 11 settembre 2017 | Spazio Tangram Napoli
“Ogni paesaggio è definito da uno sguardo che gli dà forma e, insieme, un’identità.
Un paesaggio prende forma e acquisisce una sua immagine solo quando lo si guarda. Il paesaggio ha quindi profonde implicazioni per la teoria della visione, perché dà forma a un modo di vedere che non è univoco, ma diverso per ciascuno di noi e che è mutato nel corso dei secoli”.
OBIETTIVI E CONTENUTI DEL CORSO
Il corso avanzato Lezioni di fotografia di Paesaggio, è un percorso formativo dedicato a chi già possiede le conoscenze di tecnica fotografica di base e vuole approfondire le tematiche relative alla lettura ed alla interpretazione del paesaggio attraverso il linguaggio fotografico.
Dopo un approfondimento sul panorama storico nazionale ed internazionale relativo alla fotografia di paesaggio – dalle origini della fotografia fino alle ricerche dei nostri anni sul paesaggio contemporaneo e sull’idea di “luogo” – il corso è prevalentemente improntato sulla produzione. L’analisi ed il confronto delle fotografie prodotte, permetterà di realizzare un progetto fotografico personale per ogni singolo partecipante, nell’ambito del tema comune.
Il percorso prevede:
• analisi di molti degli autori che nel corso della storia della fotografia hanno trattato il tema del paesaggio dalle origini della fotografia alla fotografia contemporanea, attraverso proiezioni, libri e documentari.
• sviluppo di un progetto fotografico personale nell’ambito dalla tematica generale, da esporre alla mostra finale;
• approfondimenti di fotografia digitale sia per la fase di ripresa, che per quella dell’ottimizzazione dei file per la stampa finale;
• sono previste due lezioni*, una teorica ed una pratica in esterni, dedicate esclusivamente alla tecnica di ripresa della fotografia di architettura.
*è possibile iscriversi solo alle due lezioni di fotografia di architettura
IL DOCENTE: MARIO FERRARA | www.marioferrara.it
Nasce a Caserta nel 1972.
Laureato in architettura alla Federico II di Napoli, Master II livello: La rappresentazione fotografica dell’architettura e dell’ambiente, conseguito al La Sapienza di Roma.
Insegna dal 2000 Tecnica fotografica all’IIS Sannino Ponticelli di Napoli con contratto a tempo indeteerminato.
Ha insegnato Teoria e tecnica della fotografia digitale (a.a. 2007/2008) e Tecnica di ripresa della fotografia di Architettura (a.a. 2009/2010) all’Accademia di Belle Arti di Napoli.
Al suo attivo numerose pubblicazioni e mostre.
Nel 2008 ha fotografato sette città italiane per la Deutsche Bank.
Dal 2011 è tra i relatori di Photoarchitetti, evento nazionale itinerante dedicato alla teoria e tecnica fotografica in architettura.
Nel 2013 ha realizzato una campagna fotografica, per conto della CEI, sulle chiese di architettura contemporanea italiane, con le immagini in mostra al museo MAXXI di Roma.
Nel 2014 ha esposto al museo MACRO di Roma nell’ambito di un evento artistico organizzato da Deutsche Bank.
Nel 2015 ha esposto a Venezia nell’ambito di Mediterraneo: Fotografie tra terra e mare; a Camerino nell’ambito del XVV Seminario di cultura urbana ed a Bari nell’ambito del Museo Foto Festival.
Nel 2016 ha esposto al Rovinj Photodays in Croazia
DURATA
• 12 incontri (dieci in aula e due esercitazioni fotografiche in esterno).
• lezioni in aula: lunedì e giovedì dalle 19:00 alle 21:00 a partire da lunedì 11 settembre 2017 fino a giovedì 12 ottobre 2017
• uscite fotografiche: di sabato o domenica (date da definire)
MOSTRA
Gli allievi a fine corso esporranno presso Spazio Tangram (o altra sede) il proprio progetto fotografico prodotto durante il corso.
COSTO
– 300,00€ (intero corso)
– 100,00€ (per chi si iscrive esclusivamente alle lezioni di fotografia di architettura)
PROMOZIONI*
• “Early booking”: 10% di sconto per chi si iscrive entro il 20 luglio 2017.
• “You&Me”: se ci si iscrive in due, ognuno avrà diritto al 10% di sconto
• Premio Fedeltà”: 10% di sconto per chi già ha frequentato un corso o workshop di fotografia di Tangram Academy.
*le promozioni non sono cumulabili
ISCRIZIONI
Essendo il corso a numero chiuso (massimo 20 partecipanti), per confermare la propria partecipazione è necessario fissare un appuntamento via email ad info@spazio-tangram.it, oppure telefonicamente al 339.20.29.153 (Michele Del Vecchio – Responsabile corsi/attività) per formalizzare l’iscrizione.
A questo link è possibile scaricare il modulo di iscrizione: www.spazio-tangram.it/moduli/modulo_iscrizione_corso_fotografia_paesaggio.pdf
MODALITA’ DI PAGAMENTO
E’ possibile effettuare il pagamento tramite bonifico, contanti o assegno bancario.
SEDE DEL CORSO
Spazio Tangram
Via Bonito 21/b | Napoli (all’interno del parco) www.facebook.com/SpazioTangram
✆ 339.20.29.153
✉ info@spazio-tangram.it
• martedì 20 giugno 2017 h:20:00 • “Say Cheese” L’aperitivo fotografico di Tangram
• dove: winebar “Jamon” piazza San Domenico Maggiore 9 • ospite il fotografo Mario Ferrara | www.marioferrara.it • tema del photo-contest:”BLU” • Live Music: Sergio Carlino
• in premio un libro di fotografia ed una cinghia per reflex messa in palio da Foto Ema
N.B: si può partecipare anche senza portare fotografie! Tutti possono votare!
“Say Cheese!” è l’invito a sorridere che fanno i fotografi prima di scattare un’immagine. E sono proprio i sorrisi, la musica dal vivo, la voglia di divertirsi, di condividere belle immagini, di brindare all’inizio dell’estate i protagonisti del nuovo aperitivo fotografico.
Ma “Say Cheese!” anche e soprattutto perché il delizioso luogo che ci ospita, il winebar “Jamon”, è famoso per le sue selezioni di formaggi, salumi e prodotti di gran qualità.
Un ciclo di serate dedicate ai colori in cui si uniscono l’enogastronomia, la fotografia e la musica, con la “qualità” come minimo comun denominatore.
Il winebar Jamon, con il suo gentilissimo anfitrione Gianpiero Arria metterà il cibo ed i drink, mentre gli amici di Tangram metteranno le fotografie.
L’idea è quella di far incontrare “fisicamente” professionisti, amatori o semplici appassionati dello scatto, uniti dall’interesse comune per la fotografia, attraverso una gara fotografica. L’arte dello “scrivere con la luce” è spesso condivisa “on line”, ma godersela dal vivo è un’altra cosa.
IL TEMA DEL PHOTO CONTEST: “BLU”
“BLU” è il terzo dei tre colori (RGB) scelti come temi fotografici di questo ciclo di incontri. Il verde è un colore che ha mille declinazioni. Portateci la vostra idea di blu.
in palio, ai vincitori del photo contest, andranno un libro di fotografia ed una cinghia per fotocamera reflex messa in palio da Foto Ema.
MODALITA’ DI PARTECIPAZIONE
Di seguito le regole da rispettare, nell’interesse di tutti, per rendere più fluido il photo-contest:
– Il contest nasce come momento di confronto “di persona”, quindi non è possibile mandare la fotografia e poi non partecipare fisicamente alla serata.
– Risoluzione della fotografia: 200 dpi, con lunghezza minima del lato corto 2000 pixel
– L’immagine non può essere autografata con watermark (no autore, no sito, ecc).
– Si può inviare una sola immagine. Una volta inviata la fotografia, non sarà possibile sostituirla successivamente, né via email né durante la serata.
Ove mai arrivassero due o più fotografie in una stessa email, ne verrà scelta una -a caso-dall’organizzazione.
– Le immagini devono essere inviate tassativamente entro e non oltre le ore 23:59 del lunedì precedente la gara, per permettere al giurato tecnico di visionarle preventivamente e scegliere le sue preferite.
N.B.: NON VERRANNO ESPOSTE LE FOTOGRAFIE DI CHI NON SARA’ PRESENTE ALLA SERATA.
INVIO DELLE IMMAGINI
Per partecipare alla gara fotografica, inviare ENTRO E NON OLTRE LE ORE 23:59 DI LUNEDI’ 19 GIUGNO 2017 il proprio scatto con tema “BLU” all’indirizzo email: saycheese@spazio-tangram.it
Ci occuperemo noi di stampare la fotografia in formato 20x30cm e di montarla su cartoncino nero 25×35. Il costo di stampa rientra nei 5,00€ che ogni partecipante pagherà durante la serata, comprensivo anche dei costi di organizzazione del photo contest.
SVOLGIMENTO DELLA SERATA
Le fotografie saranno esposte nella meravigliosa cornice di Piazza San Domenico Maggiore e valutate da una giuria tecnica e da una giuria popolare. La somma dei due punteggi decreterà il vincitore della serata.
VOTAZIONE GIURIA POPOLARE
La giuria popolare è composta dai partecipanti alla serata, che abbiano o meno portato fotografie in gara. Ognuno voterà le tre fotografie preferite (escludendo la propria, nel caso di partecipanti al contest). Si conteggeranno i voti ed andranno a punti i primi dieci classificati, secondo questa tabella:
1° classificato: 10 punti
2° classificato: 9 punti
3° classificato: 8 punti
4° classificato: 7 punti
5° classificato: 6 punti
6° classificato: 5 punti
7° classificato: 4 punti
8° classificato: 3 punti
9° classificato: 2 punti
10° classificato: 1 punti
VOTAZIONE GIURIA TECNICA
Ogni incontro avrà come ospite un addetto ai lavori (fotografo professionista, curatore, critico fotografico, gallerista, stampatore, ecc). Il giorno prima della gara l’ospite visionerà tutte le fotografie in maniera anonima (non c’è riferimento agli autori), sceglierà le dieci fotografie preferite ed assegnerà un ordine di classica dal 1° al 10°, valutandole per attinenza al tema, composizione, tecnica, originalità, ecc
Alle scelte dell’ospite corrisponderà il seguente punteggio:
1° classificato: 10 punti
2° classificato: 9 punti
3° classificato: 8 punti
4° classificato: 7 punti
5° classificato: 6 punti
6° classificato: 5 punti
7° classificato: 4 punti
8° classificato: 3 punti
9° classificato: 2 punti
10° classificato: 1 punti
VOTAZIONE COMPLESSIVA
A fine serata si effettuerà lo spoglio della votazione popolare, con relativa classifica, si sommeranno i due punteggi (giuria popolare e giuria tecnica) e la fotografia che avrà ottenuto più punti sarà la vincitrice della gara. Il suo autore riceverà un attestato ed il libro fotografico in palio. In caso di parimerito tra due o più fotografie, vincerà quella che ha ottenuto più punti nella “classifica tecnica”.
COME PARTECIPARE
Poche facili regole da seguire
Si può partecipare alla serata con o senza fotografie.
Se si vuole partecipare al photo-contest, bisogna mandare il proprio scatto con tema “GREEN” entro e non oltre LUNEDI’ 19 giugno 2017 all’indirizzo email saycheese@spazio-tangram.it
N.B.: NON VERRANNO ESPOSTE LE FOTOGRAFIE DI CHI NON SARA’ PRESENTE ALLA SERATA.
La partecipazione al contest fotografico prevedede un contributo di 5,00€ che comprende i costi di stampa della fotografia ed i costi di organizzazione del photo-contest.
La consumazione è libera, secondo la carta di Jamon
• martedì 13 giugno 2017 h:20:00 • “Say Cheese” L’aperitivo fotografico di Tangram
• dove: winebar “Jamon” piazza San Domenico Maggiore 9 • ospite il fotografo Riccardo Piccirillo • tema del photo-contest:”GREEN” • Piano Live: Pierpaolo Liguori
• in premio il libro “Women” dei fotografi Peter Lindbergh & Garry Winogrand, un premio messo in palio da Foto Ema d un tour in Segway di Ninebot Tours Napoli
N.B: si può partecipare anche senza portare fotografie! Tutti possono votare!
“Say Cheese!” è l’invito a sorridere che fanno i fotografi prima di scattare un’immagine. E saranno proprio i sorrisi, la musica dal vivo, la voglia di divertirsi, di condividere belle immagini, di brindare all’inizio dell’estate i protagonisti del nuovo aperitivo fotografico.
Ma “Say Cheese!” anche e soprattutto perché il delizioso luogo che ci ospita, il winebar “Jamon”, è famoso per le sue selezioni di formaggi, salumi e prodotti di gran qualità.
Un ciclo di tre serate dedicate ai tre colori RGB in cui si uniranno l’enogastronomia, la fotografia e la musica, con la “qualità” come minimo comun denominatore.
Il winebar Jamon, con il suo gentilissimo anfitrione Gianpiero Arria metterà il cibo ed i drink, mentre gli amici di Tangram metteranno le fotografie.
L’idea è quella di far incontrare “fisicamente” professionisti, amatori o semplici appassionati dello scatto, uniti dall’interesse comune per la fotografia, attraverso una gara fotografica. L’arte dello “scrivere con la luce” è spesso condivisa “on line”, ma godersela dal vivo è un’altra cosa.
IL TEMA DEL PHOTO CONTEST: “GREEN/VERDE”
“GREEN/VERDE” è il secondo dei tre colori (RGB) scelti come temi fotografici di questo ciclo di incontri. Il verde è un colore che ha mille declinazioni. Portateci la vostra idea di verde.
in palio, ai vincitori del photo contest, andranno il libro “Women” dei fotografi Peter Lindbergh & Garry Winogrand, un premio messo in palio da Foto Ema ed un tour in Segway di Ninebot Tours Napoli
MODALITA’ DI PARTECIPAZIONE
Di seguito le regole da rispettare, nell’interesse di tutti, per rendere più fluido il photo-contest:
– Il contest nasce come momento di confronto “di persona”, quindi non è possibile mandare la fotografia e poi non partecipare fisicamente alla serata.
– Risoluzione della fotografia: 200 dpi, con lunghezza minima del lato corto 2000 pixel
– L’immagine non può essere autografata con watermark (no autore, no sito, ecc).
– Si può inviare una sola immagine. Una volta inviata la fotografia, non sarà possibile sostituirla successivamente, né via email né durante la serata.
Ove mai arrivassero due o più fotografie in una stessa email, ne verrà scelta una -a caso-dall’organizzazione.
– Le immagini devono essere inviate tassativamente entro e non oltre le ore 23:59 del lunedì precedente la gara, per permettere al giurato tecnico di visionarle preventivamente e scegliere le sue preferite.
N.B.: NON VERRANNO ESPOSTE LE FOTOGRAFIE DI CHI NON SARA’ PRESENTE ALLA SERATA.
INVIO DELLE IMMAGINI
Per partecipare alla gara fotografica, inviare ENTRO E NON OLTRE LE ORE 23:59 DI LUNEDI’ 12 GIUGNO 2017 il proprio scatto con tema “VERDE” all’indirizzo email: saycheese@spazio-tangram.it
Ci occuperemo noi di stampare la fotografia in formato 20x30cm e di montarla su cartoncino nero 25×35. Il costo di stampa rientra nei 5,00€ che ogni partecipante pagherà durante la serata, comprensivo anche dei costi di organizzazione del photo contest.
SVOLGIMENTO DELLA SERATA
Le fotografie saranno esposte nella meravigliosa cornice di Piazza San Domenico Maggiore e valutate da una giuria tecnica e da una giuria popolare. La somma dei due punteggi decreterà il vincitore della serata.
VOTAZIONE GIURIA POPOLARE
La giuria popolare è composta dai partecipanti alla serata, che abbiano o meno portato fotografie in gara. Ognuno voterà le tre fotografie preferite (escludendo la propria, nel caso di partecipanti al contest). Si conteggeranno i voti ed andranno a punti i primi dieci classificati, secondo questa tabella:
1° classificato: 10 punti
2° classificato: 9 punti
3° classificato: 8 punti
4° classificato: 7 punti
5° classificato: 6 punti
6° classificato: 5 punti
7° classificato: 4 punti
8° classificato: 3 punti
9° classificato: 2 punti
10° classificato: 1 punti
VOTAZIONE GIURIA TECNICA
Ogni incontro avrà come ospite un addetto ai lavori (fotografo professionista, curatore, critico fotografico, gallerista, stampatore, ecc). Il giorno prima della gara l’ospite visionerà tutte le fotografie in maniera anonima (non c’è riferimento agli autori), sceglierà le dieci fotografie preferite ed assegnerà un ordine di classica dal 1° al 10°, valutandole per attinenza al tema, composizione, tecnica, originalità, ecc
Alle scelte dell’ospite corrisponderà il seguente punteggio:
1° classificato: 10 punti
2° classificato: 9 punti
3° classificato: 8 punti
4° classificato: 7 punti
5° classificato: 6 punti
6° classificato: 5 punti
7° classificato: 4 punti
8° classificato: 3 punti
9° classificato: 2 punti
10° classificato: 1 punti
VOTAZIONE COMPLESSIVA
A fine serata si effettuerà lo spoglio della votazione popolare, con relativa classifica, si sommeranno i due punteggi (giuria popolare e giuria tecnica) e la fotografia che avrà ottenuto più punti sarà la vincitrice della gara. Il suo autore riceverà un attestato ed il libro fotografico in palio. In caso di parimerito tra due o più fotografie, vincerà quella che ha ottenuto più punti nella “classifica tecnica”.
COME PARTECIPARE
Poche facili regole da seguire
Si può partecipare alla serata con o senza fotografie.
Se si vuole partecipare al photo-contest, bisogna mandare il proprio scatto con tema “GREEN” entro e non oltre LUNEDI’ 12 giugno 2017 all’indirizzo email saycheese@spazio-tangram.it
N.B.: NON VERRANNO ESPOSTE LE FOTOGRAFIE DI CHI NON SARA’ PRESENTE ALLA SERATA.
La partecipazione al contest fotografico prevedede un contributo di 5,00€ che comprende i costi di stampa della fotografia ed i costi di organizzazione del photo-contest.
La consumazione è libera, secondo la carta di Jamon
Hai sempre desiderato imparare a scattare belle immagini ai concerti senza riuscirci?
Il tuo sogno è fotografare sotto il palco di un grande Festival di musica?
Cercavi un workshop tenuto da un fotografo specializzato di in fotografia di musica dal vivo?
Questo è il workshop che fa per te!
***AFFRETTATI! SOLO 6 POSTI DISPONIBILI***
Il workshop è riservato ad un massimo di 6 iscritti, numero congruo per poter seguire tutti gli allievi al meglio sia in aula che sotto il palco e nel backstage del Festival.
IL DOCENTE
RICCARDO PICCIRILLO | www.riccardopiccirillo.com
Il “Live Stage Photography” è un workshop fotografico specialistico in “fotografia di musica dal vivo” tenuto da Riccardo Piccirillo.
Piccirillo ha realizzato diverse copertine di dischi e lavoro per dischi tra cui Enzo Gragnaniello, Ruthie Foster, Osanna, Rino Zurzolo.
Ha fotografato in studio Enzo Gragnaniello, James Senese, Osanna, Peppe Barra, Maldestro, Laurence Jones e molti altri.
Ha scattato dal vivo, tra i vari, Pino Daniele, Jovanotti, Bb King, Solomon Burke, Negramaro, Giorgia, Gianna Nannini, Al Jarreau, Vasco Rossi, Litfiba, Joe Satriani, Marco Mengoni, e tanti altri.
Le sue immagini sono state pubblicati, tra i vari, da Classic Rock, Prog Rock, Vanity Fair, L’Espresso, Il Mattino, La Repubblica.
Qui è possibile vedere una biografia video di Riccardo Piccirillo:
Tre ore full immersion in aula a Spazio Tangram, dove Piccirillo non nasconderà nulla di quello che sa e dove darà tutte le dritte per prepararsi al concerto nella maniera migliore.
▶ sabato 8 / domenica 9 / lunedì 10 luglio 2017 h:20:00 in poi
Campania Blues Festival
c/o Arena del Mare (sotto piazza della Concordia) – Salerno
Il Campania Blues Festival è un festival internazionale di musica blues, soul e r’n’b. E’ il primo festival Blues in Campania ed è un festival itinerante.
I partecipanti scatteranno sotto la guida di Piccirillo ed affiancati da lui. Un esperienza unica per capire cosa succede sotto il palco, come muoversi, come scattare e tanto altro ancora.
▶ mercoledì 12 luglio 2017 h:17.30-20:30: c/o Spazio Tangram
Creiamo il reportage!
Analisi delle foto scattate, la post produzione, la selezione, le migliori immagini faranno parte della gallery ufficiale della produzione del concerto.
COSTO
150,00€
ISCRIZIONI
Il workshop è aperto ad un massimo di 6 partecipanti (minimo 4) e si rivolge a chi ha già nozioni tecniche di base della fotografia e una reflex e vuole provare l’emozione di fotografare ad un concerto e capire come funziona il mestiere del fotografo di scena.
“Say Cheese!” è l’invito a sorridere che fanno i fotografi prima di scattare un’immagine. E saranno proprio i sorrisi, la musica dal vivo, la voglia di divertirsi, di condividere belle immagini, di brindare all’inizio dell’estate i protagonisti del nuovo aperitivo fotografico.
Ma “Say Cheese!” anche e soprattutto perché il delizioso luogo che ci ospita, il winebar “Jamon”, è famoso per le sue selezioni di formaggi, salumi e prodotti di gran qualità.
Un ciclo di tre serate dedicate ai tre colori RGB in cui si uniranno l’enogastronomia, la fotografia e la musica, con la “qualità” come minimo comun denominatore.
Il winebar Jamon, con il suo gentilissimo anfitrione Gianpiero Arria metterà il cibo ed i drink, mentre gli amici di Tangram metteranno le fotografie.
L’idea è quella di far incontrare “fisicamente” professionisti, amatori o semplici appassionati dello scatto, uniti dall’interesse comune per la fotografia, attraverso una gara fotografica. L’arte dello “scrivere con la luce” è spesso condivisa “on line”, ma godersela dal vivo è un’altra cosa.
IL TEMA DEL PHOTO CONTEST: “RED/ROSSO”
“RED/ROSSO” è il primo dei tre colori (RGB) scelti come temi fotografici di questo ciclo di incontri. Il rosso è un colore che ha mille declinazioni Portateci la vostra idea di rosso.
in palio, ai vincitori del photo contest, andranno un libro di fotografia ed un premio messo in palio da Foto Ema.
MODALITA’ DI PARTECIPAZIONE
Di seguito le regole da rispettare, nell’interesse di tutti, per rendere più fluido il photo-contest:
– Il contest nasce come momento di confronto “di persona”, quindi non è possibile mandare la fotografia e poi non partecipare fisicamente alla serata.
– Risoluzione della fotografia: 200 dpi, con lunghezza minima del lato corto 2000 pixel
– L’immagine non può essere autografata con watermark (no autore, no sito, ecc).
– Si può inviare una sola immagine. Una volta inviata la fotografia, non sarà possibile sostituirla successivamente, né via email né durante la serata.
Ove mai arrivassero due o più fotografie in una stessa email, ne verrà scelta una -a caso-dall’organizzazione.
– Le immagini devono essere inviate tassativamente entro e non oltre le ore 23:59 del lunedì precedente la gara, per permettere al giurato tecnico di visionarle preventivamente e scegliere le sue preferite.
N.B.: NON VERRANNO ESPOSTE LE FOTOGRAFIE DI CHI NON SARA’ PRESENTE ALLA SERATA.
INVIO DELLE IMMAGINI
Per partecipare alla gara fotografica, inviare ENTRO E NON OLTRE LE ORE 23:59 DI LUNEDI’ 5 GIUGNO 2017 il proprio scatto con tema “ROSSO” all’indirizzo email: saycheese@spazio-tangram.it
Ci occuperemo noi di stampare la fotografia in formato 20x30cm e di montarla su cartoncino nero 25×35. Il costo di stampa rientra nei 5,00€ che ogni partecipante pagherà durante la serata, comprensivo anche dei costi di organizzazione del photo contest.
SVOLGIMENTO DELLA SERATA
Le fotografie saranno esposte nella meravigliosa cornice di Piazza San Domenico Maggiore e valutate da una giuria tecnica e da una giuria popolare. La somma dei due punteggi decreterà il vincitore della serata.
VOTAZIONE GIURIA POPOLARE
La giuria popolare è composta dai partecipanti alla serata, che abbiano o meno portato fotografie in gara. Ognuno voterà le tre fotografie preferite (escludendo la propria, nel caso di partecipanti al contest). Si conteggeranno i voti ed andranno a punti i primi dieci classificati, secondo questa tabella:
1° classificato: 10 punti
2° classificato: 9 punti
3° classificato: 8 punti
4° classificato: 7 punti
5° classificato: 6 punti
6° classificato: 5 punti
7° classificato: 4 punti
8° classificato: 3 punti
9° classificato: 2 punti
10° classificato: 1 punti
VOTAZIONE GIURIA TECNICA
Ogni incontro avrà come ospite un addetto ai lavori (fotografo professionista, curatore, critico fotografico, gallerista, stampatore, ecc). Il giorno prima della gara l’ospite visionerà tutte le fotografie in maniera anonima (non c’è riferimento agli autori), sceglierà le dieci fotografie preferite ed assegnerà un ordine di classica dal 1° al 10°, valutandole per attinenza al tema, composizione, tecnica, originalità, ecc
Alle scelte dell’ospite corrisponderà il seguente punteggio:
1° classificato: 10 punti
2° classificato: 9 punti
3° classificato: 8 punti
4° classificato: 7 punti
5° classificato: 6 punti
6° classificato: 5 punti
7° classificato: 4 punti
8° classificato: 3 punti
9° classificato: 2 punti
10° classificato: 1 punti
VOTAZIONE COMPLESSIVA
A fine serata si effettuerà lo spoglio della votazione popolare, con relativa classifica, si sommeranno i due punteggi (giuria popolare e giuria tecnica) e la fotografia che avrà ottenuto più punti sarà la vincitrice della gara. Il suo autore riceverà un attestato ed il libro fotografico in palio. In caso di parimerito tra due o più fotografie, vincerà quella che ha ottenuto più punti nella “classifica tecnica”.
COME PARTECIPARE
Poche facili regole da seguire
Si può partecipare alla serata con o senza fotografie.
Se si vuole partecipare al photo-contest, bisogna mandare il proprio scatto con tema “RED” entro e non oltre LUNEDI’ 5 giugno 2017 all’indirizzo email saycheese@spazio-tangram.it
N.B.: NON VERRANNO ESPOSTE LE FOTOGRAFIE DI CHI NON SARA’ PRESENTE ALLA SERATA.
La partecipazione al contest fotografico prevedede un contributo di 5,00€ che comprende i costi di stampa della fotografia ed i costi di organizzazione del photo-contest.
La consumazione è libera, secondo la carta di Jamon
CORSO BASE DI FOTOGRAFIA
“Lezioni di fotografia” di Mario Ferrara | www.marioferrara.it
Tecnica | Storia | postproduzione | uscite fotografiche | mostra finale
16 lezioni di due ore + 2 uscite fotografiche + mostra finale
Sede: Spazio Tangram | Via Bonito 21/b | Napoli
inizio: lunedì 8 maggio 2017
• 18 incontri (16 in aula e due uscite).
• lezioni in aula: lunedì e giovedì dalle 19:00 alle 21:00 a partire da lunedì 8 maggio 2017
• uscite fotografiche: sabato 20 maggio e 27 maggio 2017
OBIETTIVI
Il corso si divide in tre fasi:
La prima si pone l’obiettivo di fornire ai partecipanti le nozioni di base della tecnica fotografica analizzando fotocamere, obiettivi, esposizione, tempi di otturazione, diaframmi, sensibilità ISO, composizione, ecc.
La seconda analizzerà il percorso artistico degli autori più rappresentativi della storia della fotografia, per permettere di comprendere il panorama della fotografia d’autore, focalizzando l’attenzione su quella contemporanea, mediante proiezioni di fotografie, documentari e visione ed analisi di libri fotografici.
Le unità didattiche relative a questa fase del corso, tratteranno la fotografia come “linguaggio”; sviluppando, nei partecipanti, la capacità di “progettazione fotografica”, mediante una ricerca individuale su un tema da trattare attraverso la fotografia.
La terza fase affronterà le problematiche della fotografia digitale, con particolare attenzione alle due fasi distinte della “gestione” ed a quella dell’ “elaborazione ed ottimizzazione” dei file di immagine.
Sono previste due uscite didattiche per mettere in pratica le nozioni trattate in aula.
DESTINATARI
Questo corso si rivolge sia a chi è a digiuno degli aspetti tecnici ed espressivi della fotografia, sia a chi vuole approfondire la fotografia come “linguaggio”.
IL DOCENTE: MARIO FERRARA
Nasce a Caserta nel 1972.
Laureato in architettura alla Federico II di Napoli, Master II livello: La rappresentazione fotografica dell’architettura e dell’ambiente, conseguito al La Sapienza di Roma.
Insegna dal 2000 Tecnica fotografica all’IIS Sannino Ponticelli di Napoli con contratto a tempo indeteerminato.
Ha insegnato Teoria e tecnica della fotografia digitale (a.a. 2007/2008) e Tecnica di ripresa della fotografia di Architettura (a.a. 2009/2010) all’Accademia di Belle Arti di Napoli.
Al suo attivo numerose pubblicazioni e mostre.
Nel 2008 ha fotografato sette città italiane per la Deutsche Bank.
Dal 2011 è tra i relatori di Photoarchitetti, evento nazionale itinerante dedicato alla teoria e tecnica fotografica in architettura.
Nel 2013 ha realizzato una campagna fotografica, per conto della CEI, sulle chiese di architettura contemporanea italiane, con le immagini in mostra al museo MAXXI di Roma.
Nel 2014 ha esposto al museo MACRO di Roma nell’ambito di un evento artistico organizzato da Deutsche Bank.
Nel 2015 ha esposto a Venezia nell’ambito di Mediterraneo: Fotografie tra terra e mare; a Camerino nell’ambito del XVV Seminario di cultura urbana ed a Bari nell’ambito del Museo Foto Festival. Nel 2016 ha esposto al Rovinj Photodays in Croazia.
http://www.marioferrara.it/ DURATA
• 18 incontri (16 in aula e due uscite).
• lezioni in aula: lunedì e giovedì dalle 19:00 alle 21:00 a partire da lunedì 8 maggio 2017
• uscite fotografiche: sabato 20 e sabato 27 maggio 2017
MOSTRA
Gli allievi a fine corso esporranno presso Spazio Tangram (o altra sede) il proprio progetto fotografico prodotto durante il corso.
COSTO
Il contributo per il corso è di 350,00€ pagabili anche in due soluzioni
PROMOZIONI*
• “You&Me”: se ci si iscrive in due, ognuno avrà diritto al 10% di sconto
• Premio Fedeltà”: 10% di sconto per chi già ha frequentato un nostro corso o workshop di fotografia
*le promozioni non sono cumulabili
ISCRIZIONI
Essendo il corso a numero chiuso (massimo 20 partecipanti), per confermare la propria partecipazione è necessario fissare un appuntamento via email ad info@spazio-tangram.it, oppure telefonicamente al 339.20.29.153 (Michele Del Vecchio – Responsabile corsi/attività) per formalizzare l’iscrizione.
A questo link è possibile scaricare il modulo di iscrizione: www.spazio-tangram.it/moduli/modulo_iscrizione_corso_base_fotografia_Mario_Ferrara.pdf
MODALITA’ DI PAGAMENTO
E’ possibile effettuare il pagamento tramite bonifico, contanti o assegno bancario. SEDE DEL CORSO
Spazio Tangram
Via Bonito 21/b | Napoli (all’interno del parco) www.facebook.com/SpazioTangram
✆ 339.20.29.153
✉ info@spazio-tangram.it
LABORATORIO DI COMPRENSIONE CREATIVA DELL’ARTE CONTEMPORANEA – ideato e curato da Diana Gianquitto
• martedì 28 febbraio ore 17.45-19.15 in aula, presso TANGRAM • sabato 4 marzo ore 17.30-19.00 in esterna, presso la mostra Retrospettiva a luce solida di Fabio Mauri al MADRE • Costo: 40,00€ (prenotazione obbligatoria entro il 23 febbraio 2017) INFO/ISCRIZIONI Associazione Culturale Tangram via Bonito 21/b Napoli ✆ tel: 339.20.29.153 ✉ email: info@spazio-tangram.it
…e se provassimo ad ASCOLTARE
l’arte contemporanea con TUTTI NOI STESSI?
obiettivi e metodologia del laboratorio:
«ASCOLTARE» l’arte, «SENTIRE» un’opera, «GUARDARE» una scultura, «GUSTARE» un capolavoro, «COMUNICARE» un’esigenza creativa, «COMPRENDERE» una tendenza stilistica…
Tutti i termini che normalmente utilizziamo per fare riferimento alla fruizione artistica ci indicano già in partenza come l’arte parli all’essere umano nella sua interezza di sensi, emozioni, intelletto, relazioni. E questo è vero a maggior ragione per i linguaggi contemporanei, per la loro libertà assoluta di espressione e indagine.
Ma riusciamo davvero a entrare in contatto con l’opera pienamente e con tutti noi stessi, sfruttando ogni nostra dimensione e facoltà?
Stringeremo sorprendenti relazioni con le manifestazioni dell’arte contemporanea mediante esercizi, attività e tecniche volti a potenziare il pensiero creativo e laterale, a sperimentare un nuovo dialogo con le opere attraverso sensi generalmente non sfruttati nella fruizione artistica e a scoprire strumenti inusuali per vivere l’arte con tutte le dimensioni del nostro essere!
…QUESTA VOLTA TOCCA A VOI!
Ogni esercizio ci vedrà coinvolti attivamente in prima persona, affinché l’esperienza dell’arte sia davvero vissuta!
L’energia del gruppo, inoltre, permetterà a ciascuno di trarre ispirazione e arricchimento dalla condivisione e dal dialogo con i compagni di esperienza…
… per pARTEcipare a una comprensione più autentica dell’arte contemporanea!
SCHEDA TECNICA:
– Il laboratorio è composto da 2 incontri. CALENDARIO:
• martedì 28 febbraio ore 17.45-19.15 in aula, presso TANGRAM
• sabato 4 marzo ore 17.30-19.00 in esterna, presso la mostra Retrospettiva a luce solida di Fabio Mauri al MADRE
Eventuali variazioni del calendario saranno comunicate tempestivamente ai partecipanti.
– Il costo dell’intero laboratorio (2 incontri) è di euro 40,00 a persona. Il costo del biglietto d’ingresso al Madre non è incluso nella quota ed è a carico dei partecipanti. Non è possibile partecipare ai singoli incontri. Il corso partirà col raggiungimento del numero minimo di iscritti. – PRENOTAZIONE NECESSARIA ENTRO IL 23 FEBBRAIO! – INFO E PRENOTAZIONI: ASSOCIAZIONE CULTURALE TANGRAM (via Bonito 21 B, Napoli) – 339.20.29.153 – INFO@SPAZIO-TANGRAM.IT
il docente DIANA GIANQUITTO
Sono un critico, curatore e docente d’arte contemporanea, ma prima di tutto sono un “addetto ai lavori” desideroso di trasmettere, a chi dentro questi “lavori” non è, la mia grande passione e gioia per tutto ciò che è creatività contemporanea.
Collaboro stabilmente con riviste specializzate come Artribune ed Exibart. Curo rassegne, incontri, mostre, workshops e seminari in collaborazione, tra gli altri, con il Pan – Palazzo delle Arti Napoli, il Forum Universale delle Culture 2010, la Facoltà di Sociologia dell’Università degli Studi di Napoli Federico II, l’Accademia di Belle Arti di Napoli, l’Università Parthenope e le gallerie Kromìa, Overfoto e Al Blu Di Prussia.
Sono da anni ideatrice, curatrice e docente di corsi di avvicinamento all’arte contemporanea in numerosi enti culturali, condotti secondo una metodica sperimentale da me ideata che sintetizzo sotto il label di CCrEAA – Comprensione CReativa e Empatico Ascolto dell’Arte e che mira a promuovere un ascolto empatico dell’arte allo scopo di una sua comprensione, comunicazione, divulgazione e veicolazione più profonda e incisiva.
Tutto il contenuto della presente brochure, i testi, il concept e contenuto del corso, il nome e metodo CCrEAA sono Diana Gianquitto e protetti dalle leggi sul diritto d’autore.
CORSO BASE DI FOTOGRAFIA
“Lezioni di fotografia” di Mario Ferrara | www.marioferrara.it
Tecnica | Storia | postproduzione | uscite fotografiche | mostra finale
16 lezioni di due ore + 2 uscite fotografiche + mostra finale
Sede: Spazio Tangram | Via Bonito 21/b | Napoli
inizio: lunedì 16 ottobre 2017
• 18 incontri (16 in aula e due uscite).
• lezioni in aula: lunedì e giovedì dalle 19:00 alle 21:00 a partire da lunedì 16 ottobre 2017
• uscite fotografiche: sabato 28 ottobre e sabato 11 novembre 2017
OBIETTIVI
Il corso si divide in tre fasi:
La prima si pone l’obiettivo di fornire ai partecipanti le nozioni di base della tecnica fotografica analizzando fotocamere, obiettivi, esposizione, tempi di otturazione, diaframmi, sensibilità ISO, composizione, ecc.
La seconda analizzerà il percorso artistico degli autori più rappresentativi della storia della fotografia, per permettere di comprendere il panorama della fotografia d’autore, focalizzando l’attenzione su quella contemporanea, mediante proiezioni di fotografie, documentari e visione ed analisi di libri fotografici.
Le unità didattiche relative a questa fase del corso, tratteranno la fotografia come “linguaggio”; sviluppando, nei partecipanti, la capacità di “progettazione fotografica”, mediante una ricerca individuale su un tema da trattare attraverso la fotografia.
La terza fase affronterà le problematiche della fotografia digitale, con particolare attenzione alle due fasi distinte della “gestione” ed a quella dell’ “elaborazione ed ottimizzazione” dei file di immagine.
Sono previste due uscite didattiche per mettere in pratica le nozioni trattate in aula.
DESTINATARI
Questo corso si rivolge sia a chi è a digiuno degli aspetti tecnici ed espressivi della fotografia, sia a chi vuole approfondire la fotografia come “linguaggio”.
IL DOCENTE: MARIO FERRARA
Nasce a Caserta nel 1972.
Laureato in architettura alla Federico II di Napoli, Master II livello: La rappresentazione fotografica dell’architettura e dell’ambiente, conseguito al La Sapienza di Roma.
Insegna dal 2000 Tecnica fotografica all’IIS Sannino Ponticelli di Napoli con contratto a tempo indeteerminato.
Ha insegnato Teoria e tecnica della fotografia digitale (a.a. 2007/2008) e Tecnica di ripresa della fotografia di Architettura (a.a. 2009/2010) all’Accademia di Belle Arti di Napoli.
Al suo attivo numerose pubblicazioni e mostre.
Nel 2008 ha fotografato sette città italiane per la Deutsche Bank.
Dal 2011 è tra i relatori di Photoarchitetti, evento nazionale itinerante dedicato alla teoria e tecnica fotografica in architettura.
Nel 2013 ha realizzato una campagna fotografica, per conto della CEI, sulle chiese di architettura contemporanea italiane, con le immagini in mostra al museo MAXXI di Roma.
Nel 2014 ha esposto al museo MACRO di Roma nell’ambito di un evento artistico organizzato da Deutsche Bank.
Nel 2015 ha esposto a Venezia nell’ambito di Mediterraneo: Fotografie tra terra e mare; a Camerino nell’ambito del XVV Seminario di cultura urbana ed a Bari nell’ambito del Museo Foto Festival. Nel 2016 ha esposto al Rovinj Photodays in Croazia.
http://www.marioferrara.it/ DURATA
• 18 incontri (16 in aula e due uscite).
• lezioni in aula: lunedì e giovedì dalle 19:00 alle 21:00 a partire da lunedì 16 ottobre 2017
• uscite fotografiche: sabato 28 ottobre e sabato 11 novembre 2017
MOSTRA
Gli allievi a fine corso esporranno presso Spazio Tangram (o altra sede) il proprio progetto fotografico prodotto durante il corso.
COSTO
Il contributo per il corso è di 350,00€ pagabili anche in due soluzioni PROMOZIONI*
• “Early Booking”: 10% di sconto per chi si iscrive entro il 15 settembre 2017.
• “You&Me“: se ci si iscrive in due, ognuno avrà diritto al 10% di sconto
• “Premio Fedeltà”: 10% di sconto per chi già ha frequentato un nostro corso o workshop di fotografia
*le promozioni non sono cumulabili
ISCRIZIONI
Essendo il corso a numero chiuso (massimo 20 partecipanti), per confermare la propria partecipazione è necessario fissare un appuntamento via email ad info@spazio-tangram.it, oppure telefonicamente al 339.20.29.153 (Michele Del Vecchio – Responsabile corsi/attività) per formalizzare l’iscrizione.
A questo link è possibile scaricare il modulo di iscrizione: www.spazio-tangram.it/moduli/modulo_iscrizione_corso_base_fotografia_Mario_Ferrara.pdf
MODALITA’ DI PAGAMENTO
E’ possibile effettuare il pagamento tramite bonifico, contanti o assegno bancario. SEDE DEL CORSO
Spazio Tangram
Via Bonito 21/b | Napoli (all’interno del parco) www.facebook.com/SpazioTangram
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corso avanzato LEZIONI DI FOTOGRAFIA DI PAESAGGIO” con un approfondimento sulla fotografia di architettura a cura di Mario Ferrara inizio lunedì 28 maggio 2018 | Spazio Tangram Napoli
“Ogni paesaggio è definito da uno sguardo che gli dà forma e, insieme, un’identità.
Un paesaggio prende forma e acquisisce una sua immagine solo quando lo si guarda. Il paesaggio ha quindi profonde implicazioni per la teoria della visione, perché dà forma a un modo di vedere che non è univoco, ma diverso per ciascuno di noi e che è mutato nel corso dei secoli”.
OBIETTIVI E CONTENUTI DEL CORSO
Il corso avanzato Lezioni di fotografia di Paesaggio, è un percorso formativo dedicato a chi già possiede le conoscenze di tecnica fotografica di base e vuole approfondire le tematiche relative alla lettura ed alla interpretazione del paesaggio attraverso il linguaggio fotografico.
Dopo un approfondimento sul panorama storico nazionale ed internazionale relativo alla fotografia di paesaggio – dalle origini della fotografia fino alle ricerche dei nostri anni sul paesaggio contemporaneo e sull’idea di “luogo” – il corso è prevalentemente improntato sulla produzione. L’analisi ed il confronto delle fotografie prodotte, permetterà di realizzare un progetto fotografico personale per ogni singolo partecipante, nell’ambito del tema comune.
Il percorso prevede:
• analisi di molti degli autori che nel corso della storia della fotografia hanno trattato il tema del paesaggio dalle origini della fotografia alla fotografia contemporanea, attraverso proiezioni, libri e documentari.
• sviluppo di un progetto fotografico personale nell’ambito dalla tematica generale, da esporre alla mostra finale;
• approfondimenti di fotografia digitale sia per la fase di ripresa, che per quella dell’ottimizzazione dei file per la stampa finale;
• sono previste due lezioni*, una teorica ed una pratica in esterni, dedicate esclusivamente alla tecnica di ripresa della fotografia di architettura.
*è possibile iscriversi solo alle due lezioni di fotografia di architettura
IL DOCENTE: MARIO FERRARA | www.marioferrara.it
Nasce a Caserta nel 1972.
Laureato in architettura alla Federico II di Napoli, Master II livello: La rappresentazione fotografica dell’architettura e dell’ambiente, conseguito al La Sapienza di Roma.
Insegna dal 2000 Tecnica fotografica all’IIS Sannino Ponticelli di Napoli con contratto a tempo indeteerminato.
Ha insegnato Teoria e tecnica della fotografia digitale (a.a. 2007/2008) e Tecnica di ripresa della fotografia di Architettura (a.a. 2009/2010) all’Accademia di Belle Arti di Napoli.
Al suo attivo numerose pubblicazioni e mostre.
Nel 2008 ha fotografato sette città italiane per la Deutsche Bank.
Dal 2011 è tra i relatori di Photoarchitetti, evento nazionale itinerante dedicato alla teoria e tecnica fotografica in architettura.
Nel 2013 ha realizzato una campagna fotografica, per conto della CEI, sulle chiese di architettura contemporanea italiane, con le immagini in mostra al museo MAXXI di Roma.
Nel 2014 ha esposto al museo MACRO di Roma nell’ambito di un evento artistico organizzato da Deutsche Bank.
Nel 2015 ha esposto a Venezia nell’ambito di Mediterraneo: Fotografie tra terra e mare; a Camerino nell’ambito del XVV Seminario di cultura urbana ed a Bari nell’ambito del Museo Foto Festival.
Nel 2016 ha esposto al Rovinj Photodays in Croazia
DURATA
• 12 incontri (dieci in aula e due esercitazioni fotografiche in esterno).
• lezioni in aula: lunedì e giovedì dalle 19:00 alle 21:00 a partire da lunedì 28 maggio 2018
• uscite fotografiche: sabato 9 giugno e sabato 16 giugno 2018
MOSTRA
Gli allievi a fine corso esporranno presso Spazio Tangram (o altra sede) il proprio progetto fotografico prodotto durante il corso.
COSTO
– 330,00€ (intero corso)
– 100,00€ (per chi si iscrive esclusivamente alle lezioni di fotografia di architettura)
PROMOZIONI*
• “Early booking“: 300,00€ (invece di 330,00€) se ci si iscrive entro lunedì 30 aprile 2018
• “You&Me“: se ci si iscrive in due, ognuno pagherà 300,00€ (invece di 330,00€)
• “Premio Fedeltà”: 300,00€ (invece di 330,00€) per chi già ha frequentato un corso o workshop di Tangram Academy
*le promozioni non sono cumulabili
ISCRIZIONI
Essendo il corso a numero chiuso (massimo 20 partecipanti), per confermare la propria partecipazione è necessario fissare un appuntamento via email ad info@spazio-tangram.it, oppure telefonicamente al 339.20.29.153 (Michele Del Vecchio – Responsabile corsi/attività) per formalizzare l’iscrizione.
A questo link è possibile scaricare il modulo di iscrizione: www.spazio-tangram.it/moduli/modulo_iscrizione_corso_fotografia_paesaggio.pdf
MODALITA’ DI PAGAMENTO
E’ possibile effettuare il pagamento tramite bonifico, contanti o assegno bancario.
SEDE DEL CORSO
Spazio Tangram
Via Bonito 21/b | Napoli (all’interno del parco) www.facebook.com/SpazioTangram
✆ 339.20.29.153
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Spazio dedicato alla fotografia, alle arti, al cinema, al teatro